In the present intellectual climate—when some critics are proclaiming the end of books, and others are calling electronic literature ‘claptrap’—it is important to insist that print and electronic literature have different qualities without immediately privileging one over the other [...]. Print cannot do everything that digital texts can, just as digital texts will never have all the advantages that print offers—not better or worse, but undeniably different (“The Time of Digital Poetry...” 187).

Dicha remediación incorpora los géneros/estilos del pasado mientras cambia su materialidad; podría observarse que el poema “Colibrí” de Glazier no es sumamente distinto, por ejemplo, del caligrama “Moulin” del poeta vanguardista chileno Vicente Huidobro, donde la diferencia es notada en el aspecto cinético de éste y el aspecto estático de aquél. Mientras el hecho de que uno se mueve visualmente en la pantalla y el otro no se mueve en la página sí es un aspecto que los distingue, podríamos recurrir al argumento antes citado de N. Katherine Hayles acerca de la continuidad de los medios nuevos y los de corte más “tradicional” para ver los puntos de convergencia entre los trabajos visuales de Glazier y Huidobro. Además, este enfoque abarca el mismo tema que trata mucha poesía vanguardista y concreta, porque los textos poéticos de este tipo exhiben ideas simples para llamar la atención del lector a la unificación entre palabra e imagen en tales obras. Cómo ha dicho Gónzalo Aguilar, “[...] las vanguardias creaban una zona poderosa de sentido que no tenía que ver exclusivamente con la escritura sino con los procesos de recepción, negociación, manipulación y exhibición. Podría argumentarse que eso vale también para otras textualidades” (12).  Asimismo, la poesía digital actual perpetúa el deseo de aquellos movimientos históricos, el de construir una materialidad artística que mereciera tanta atención como (o quizás más que) el componente literario—si es que éstos pueden ser separados o considerados como dos aspectos distintos.

I see concrete poetry as directly engaged with the practices of vanguard, experimental, or—as it should probably more adequately be called—innovative poetry. I think that the task of concrete poetry, after it appeared in the fifties, was to reestablish contact with the poetry of the vanguards at the beginning of the century [...] (de Campos, “Questionnaire” 215).

Los wordtoys están concebidos a partir de diferentes estrategias: el hincapié en la materialidad de los signos (El jardín de la emperatriz Suiko, 22 mariposas rosas), la interactividad (mariposas-libro), las combinatorias y el azar (El suicidio de la señorita Chao , el uso de instrucciones (El procesador de textos rimbaudiano , Escribe tu propio Quijote) [...] Estos dos últimos trabajos (al igual que en el Canon occidental o El lenguaje de los pájaros), buscan denunciar la ideología que subyace detrás de la noción del escritor como genio creador. No somos nosotros los que hablamos sino que es el lenguaje el que habla a través de nosotros (“Acerca de los Wordtoys...”).